Марианна Фэйтфул родилась 29 декабря 1946 года в Лондоне в весьма экстравагантной семье австрийской баронессы, внучатой племянницы самого Леопольда фон Захер-Мазоха, «изобретателя» мазохизма и автора нашумевшего романа «Венера в мехах» и видного английского учёного-сексолога.
В возрасте семи лет Марианну отдают в школу при каталическом монастыре Святого Джозефа в Реддинге. Монашки истово обучали её правилам хорошего тона, а она, приходя домой после занятий, ставила на проигрыватель Чака Берри… Впрочем, к концу школы девушка могла похвастаться редкой образованностью в области литературы и не понаслышке судила о творчестве Сартра, Симоны де Бовуар, Селина, Камю и Кафки, а учителя пения отмечали её вокальные способности и отличное меццо-сопрано.
Почувствовав сильную любовь к музыке, Марианна начинает петь в посещаемых битниками кофейнях, пабах и фолк-клубах Реддинга. Она исполняла a cappella популярнейшие песни тех лет: «House of the Rising Sun», «Blowing In The Wind», «Baby, I’m Gonna Leave You»… На одной из вечеринок на семнадцатилетнюю красавицу положил глаз «сам» менеджер Rolling Stones Эндрю Луг Олдхэм, человек решительный и хваткий. Далее всё было, как в мыльных операх со счастливым концом или женских любовных романах в мягких обложках: Фэйтфул получает приглашение на прослушивание и замечательно исполняет балладу молодых Мика Джэггера и Кита Ричардса – «As Tears Go By», позднее ставшую подлинным украшением репертуара и Rolling Stones, и самой Марианны. Песня была выпущена синглом в августе 1964 года и попала в первую десятку английского хит-парада. Для Марианны наступила новая жизнь поп-звезды, со всеми вытекающими отсюда последствиями.
Если говорить о собственно творчестве Марианны тех лет, то, не погрешив против истины, приходится признать, что это была всего лишь очень приличная поп-музыка, вполне характерная для середины шестидесятых, правда, изящно приправленная фолк-роком.
За два изнурительных года, проведённых внутри машины шоу-бизнеса у Марианны сложилось о нём совершенно чёткое и крайне негативное представление. Очевидно, что вполне удачно складывающаяся карьера поп-звезды певицу не прельщала. Тем временем со второй половины 1966 года её жизнь начинает плавно переходить в следующий и (до самого конца 70-х годов) наиболее знаменитый период – Марианна становится спутницей, а очень скоро и любовницей Rolling Stones. Точнее говоря, троих из них.
12 февраля 1967 года произошёл знаменательный эпизод, положивший начало целой серии инспирированных прессой скандалов и многочисленным судебным разбирательствам: во время очередной гулянки на дом Кита Ричардса был совершён рейд с облавой, в результате которого полиция обнаружила наркотики, а Джэггера и Ричардса арестовали. Кроме того, в момент совершения налёта в доме находилась некая особа самого предосудительного образа, на которой ничего не было, кроме мехового пледа, обёрнутого вокруг голого тела. Последнее обстоятельство и разожгло сильнее, чем найденные пилюли, любопытство борзых щелкоперов. Неизвестной особой оказалась Марианна Фэйтфул, которая, однако же, начисто отрицает сексуальный характер происходившего: «Этим полицейским просто было не понять естесственного поведения человека, находящегося в приподнятом состоянии». Наибольшей травле в этой истории подверглась как раз Марианна: лихая вечеринка с наркотиками в одночасье разрушила её репутацию.
Вспоминая о своей жизни в 1967-1969 гг., певица очень тепло отзывается о Мике Джэггере и очень прохладно о себе самой. «В сущности, в то время я жила чужой жизнью, а надо было жить своей, выступать, записываться». Правда, в 1967 г. она снимается в двух фильмах: «I’ll Never Forget Whathisname» и «Girl On Motorcycle». В тот же период артистка пробует себя и на театральной сцене в куда более значительных и серьёзных ролях: сначала Ирины в «Трёх сёстрах» А.П. Чехова (дебют – март 1967 г.), а затем и Офелии в «Гамлете» в постановке известного режиссёра театра и кино Тони Ричардсона (март 1969 г.)
Это были сильные, запоминающиеся работы, судить о которых мы можем, к большому сожалению, только по отзывам британской прессы, отметившей впечатляющее исполнение Марианной роли Офелии.
Но всё же и статус «плохой девчонки» в кино, и интеллектуальный в «high art», оказались для Марианны в те годы сугубо вторичными. Первичным был для неё статус любовницы и спутницы Мика Джеггера. Таинственный и притягательный «Веселящийся Лондон» расстилался перед ними во всём своём великолепии. Марианна становится завсегдатаем ночных музыкальных клубов и свидетельницей интереснейших событий: первых концертов Pink Floyd с Сидом Барретом, становления в клубе UFO загадочного психеделического андерграунда, легендарных британских гастролей Джими Хендрикса. В те же годы Марианна много ездит по свету и даже участвует в путешествии Битлз в Индию к Махариши Махеш Йоги (»шарлатан и мошенник»,-скажет она). И все эти приключения, естесственно, сопровождались приёмом наркотиков и открытыми проповедями свободной любви. За хранение наркотиков и непристойное поведение певицу несколько раз арестовывали, и имя Марианны гораздо чаще встречалось на страницах скандальной хроники, чем в музыкальной или театральной прессе.
К началу 1969 года душевное состояние, как и состояние здоровья Марианны уже оставляли желать много лучшего, причём её наркотическая зависимость, в том числе и от «тяжёлых» наркотиков, героина и кокаина, неуклонно усугублялась. Именно в то время на свет явится самая кошмарная и зловещая песня, с которой, собственно, и начинается подлинная творческая судьба Фэйтфул – я говорю, конечно же, о «Sister Morphine». Голос певицы начинает заметно меняться, становится более низким, хриплым, надтреснутым. Но самое главное – это первая песня, в которой явственно появляются драматические и даже трагические интонации, свидетельствующая о превращении прежней легкомысленной эстрадной звёздочки в новую Марианну – прямую наследницу традиций великих Марлен Дитрих и Эдит Пиаф. Продолжение последует, однако, уже через много лет. События развивались неумолимо. 9 июня 1969 года обессиливший и полностью потерявший работоспособность, находящийся в глубокой депрессии Брайан Джонс будет изгнан из Rolling Stones и заменён Миком Тэйлором, а 3 июля – найден мёртвым в бассейне своего дома. Мик словно не замечает, что его спутница находится в тяжёлом душевном состоянии, угнетена и охвачена манией: ей всюду мерещится покойный Брайан… В сиднейском отеле Марианна предпринимает попытку самоубийства, почти увенчавшуюся успехом: она принимает разом сто пятьдесят успокоительных таблеток и на шесть дней впадает в кому. Марианна была спасена жарким летом 1969 года только благодаря профессионализму австралийских врачей, чудом вытащивших певицу с того света.
Марианна вернулась к жизни, в которой, однако, ничто не менялось к лучшему. Пристрастие к героину продолжалось, за несколько месяцев до австралийского инцидента Марианну постигло ещё одно горе: у неё произошёл выкидыш, погиб будущий ребёнок от Мика Джэггера, которого она очень хотела. Ошельмованная прессой, она казалась сломленной и безнадёжно плывущей по течению в Никуда. Происходит разрыв с Миком Джэггером, для которого певица, как и Брайан Джонс в своё время, становится только обузой. Одинокая, неприкаянная, выброшенная из мира искусства, Марианна вконец опускается на самое дно и становится уличной наркоманкой, поселившись, как она вспоминает, «на стене» – развалинах разбомбленного фашистами здания в Сохо, где собирались такие же, как она, бродяжки, потерянные и несчастные, ширялись и распивали спиртное, а по вечерам разводили костёр. «Это было пределом падения, дальше некуда», – скажет она.
В 1972-м г. фирма грамзаписи вспомнит о ней и попытается записать пластинку, бестактно и безвкусно названную «Rich Kid Blues», о чём Марианна вспоминает с крайним отвращением: «Меня тогда было невозможно слушать, и я не выношу эту запись. Фотография на обложке даёт понять, как дико выглядела я в то время, бледная, исхудавшая и больная. А что за голос! Это еле слышный голос человека, зависшего на самой грани жизни и смерти». Закончилась вся история тем, что Марианна, с трудом собравшись с силами, ложится в больницу и проходит многомесячный изнурительный курс лечения от героина.
Когда Марианне стало несколько лучше, её имя впервые после долгих лет забвения вновь появилось на страницах музыкальных изданий: в 1974 г. сам Дэвид Боуи приглашает певицу выступить в совместном концерте в клубе «Марки», отснятом на видеокамеру и показанном в американской программе «Midnight Special». Событие не стоит переоценивать, это было лишь подтверждением того, что певица жива.
Подлинным годом возвращения артистки на сцену стал 1975-й, когда Марианне Фэйтфул удалось подписать контракт с фирмой NEMS и выпустить сингл «Dreaming My Dreams», медленную кантри-балладу, неожиданно для всех взлетевшую на первое место в хит-параде Ирландии. В январе 1977 года выходит и одноимённый лонгплей. Эта пластинка стала первой большой работой певицы в грамзаписи после десятилетнего перерыва. Марианна, много слушавшая в то время Хэнка Уильямса и Уэйлона Дженнингса, хотела сделать соответствовавший её изменившемуся голосу солидный кантри-альбом, который однако, был здорово испорчен продюсерами NEMS, напихавшими в него много собранных с бору по сосенке легковесных и нестоящих попсовых вещиц. В результате на свет появилось нечто довольно невнятное и невыразительное, где хорошие номера потерялись среди бесцветного, невдохновляющего материала. В марте 1978 г. альбом будет переиздан с несколькими новыми композициями под умным титулом «Faithless». Самой яркой и запоминающейся песней с этого альбома можно считать пронзительную и горестную балладу «Lady Madeline», написанную самой Марианной и посвящённую памяти её ближайшей подруги Мадлен д’Орси, женщины лёгкого поведения, скончавшейся от передозировки наркотиков.
Но настоящий и сногсшибательный триумф пришёл к Марианне в ноябре 1979 г., когда на прилавках появился её следующий альбом – «Broken English». Под впечатлением от альбомов Лу Рида и молодых панк-ансамблей Марианна собирает собственную группу и начинает гастролировать, паралельно исподволь подготавливая новый материал. Это было серьёзное и верное решение. Марианну начинают рассматривать не как поп-звезду, а как рок-артистку, и она приобретает культовую популярность. Демо-записи приглянулись боссу могущественной корпорации «Island» Крису Блэкуэллу, отличавшемуся смелостью и широтой взглядов, который подписывает с артисткой контракт и даёт добро на выпуск альбома. Записанный в 1979 году «Broken English» заслуживает многих эпитетов в превосходной степени. Рок-критики единодушно назовут альбом самым блистательным возвращением на сцену за всю историю рок-музыки. С обложки диска синим по чёрному на нас смотрит жёсткое, изломанное лицо Марианны. Голос певицы понизился на целую октаву, под действием виски, никотина и наркотиков он огрубел и сделался надтреснутым, хриплым фальцетом, в котором, однако, явно присутствует сила и неотразимая притягательность. Если говорить о собственно музыке альбома, то это – созданный под непосредственным влиянием панка dance rock, в который Марианна вложила экстраординарную мощь и энергию. Он весь переполнен через край бьющими эмоциями женщины, прошедшей через многие передряги, и в значительной степени автобиографичен. Самая потрясающая песня диска – это завершающая альбом «Why’d Ya Do It», настоящий шквал ярости, ненависти и ревности.
Дальше, однако, дела пошли не столь блестяще. И причиной этому стали всё те же наркотики. Да, Марианна так и не нашла в себе сил окончательно порвать со своим пагубным пристрастием. Она собралась только на один, пусть и блестящий, альбом, после чего жизнь её вновь начинает входить в чёрную полосу. Работа над следующей пластинкой не клеилась, полученные авансы тратились на кайф, к певице даже приставили девушку из штата «Island» для наблюдения за ней и скрупулёзных докладов о том, как продвигается новый альбом. Лонгплей «Dangerous Acquaintances» вышел осенью 1981 г. и был бледной тенью предыдущего. Даже лучшие песни диска «Dangerous Acquaintances» уступают худшим на «Broken English»; единственное, может быть, исключение – красивая грустная баллада «So Sad», с мрачными клавишными Стива Уинвуда и флейтой Мела Коллинза. «Опасные Знакомства» – работа слабая, но в ней, однако же, присутствует проблеск таланта, который, к сожалению, развить до конца не удалось.
Не менее тяжко шла работа и над следующим альбомом «A Child’s Adventure» 1983, который вписал новую страницу в причудливую творческую биографию певицы и также был создан «на наркотиках». Критика в целом невысоко оценила и эту работу. Так, например, авторитетный журнал «Q» ничтоже сумняшеся влепил ему двойку по пятибальной шкале оценок. Но бывает так, что у критиков одно мнение, у слушателей – совсем другое, а у самого артиста – и вовсе третье. И сама Марианна считает, что это – очень выстраданная и целостная работа, но признаётся, что она явилась признаком глубокого физического и духовного нездоровья, состояния «на грани нервного срыва», если воспринимать это выражение не в комедийном, а в драматическом контексте. «Это мой самый болезненный альбом, – говорит она, – как крик «Помогите! Вытащите меня отсюда!» Главная тема всей пластинки – отчаяние, оно как-то замаскировано, но всюду присутствует под внешним слоем»
В музыкальном отношении «A Child’s Adventure» – достойная, достаточно ровная, некомерческая работа, с тщательными и очень продуманными аранжировками. Самым сильным номером альбома я назвал бы песню «Ashes In My Hand», продолжающую линию драматичных и горьких баллад певицы, с её до дрожи пронимающим вокалом, по которому так безошибочно узнаётся Марианна Фэйтфул, ассоциативной лирикой и напряжённой, тревожной музыкой выражающей мучительное, горестное отчаяние.
После выпуска «Приключения» у Марианны вновь наступает длительный перерыв в работе, срывается запись очередного студийного альбома, положенного по заключенному певицей с фирмой «Island» контракту. В те годы артистка опять, как и в начале семидесятых, переживает жесточайший душевный кризис, пристрастие к наркотикам вновь доводит её до самого края. Осенью 1985 г. певица совершает вторую попытку самоубийства, введя сверхдозу героина. Её сердце остановилось, она потеряла сознание, упала и сломала челюсть. Однако воля организма к жизни вновь победила смерть: каким-то чудом сердце вновь слабо заработало и у женщины хватило сил крикнуть «Помоги!» своему очередному любовнику… В больнице Марианну возвращают к жизни, и вновь она проходит изнурительный курс реабилитации, после которого, наконец, твёрдо решает: «С наркотиками надо покончить, и покончить навсегда». Марианна начинает обретать любовь к жизни, она помогает в клинике другим наркоманам, затем выписывается, и здесь её подстерегает новое тяжкое испытание. В больнице Марианна познакомилась с музыкантом Ховардом Тоузом, тоже наркоманом, ставшем её очередным партнёром. Ховард был симпатичным, но очень больным, находившемся в тяжёлой депрессии человеком. И, когда Марианна решилась, наконец, объясниться с ним начистоту и сказала, что дальше так продолжаться не может, он выбросился из окна тридцать шестого этажа небоскрёба… Хотя Марианна не была прямо виновата в самоубийстве неуравновешенного Ховарда, смерть близкого человека произвела на неё сильнейшее впечатление.
Марианна возвращается в мир музыки, успев до выхода нового студийного альбома дважды напомнить о себе меломанам. В 1986 г. выходит звуковая дорожка к фильму «Trouble In Mind», на ней в исполнении Марианны звучит несколько песен Марка Айшама и Криса Кристофферсона. Она участвует также в записи, надо сказать, просто великолепной пластинки «Lost In The Stars», над созданием которой работало целое созвездие замечательных артистов.
Альбом «Strange Weather» вышел в июле 1987 года и стал одной из самых больших творческих удач Марианны Фэйтфул. Пластинка получилась безупречно тематически целостной, хотя это и не концептуальный альбом. По богатству, утончённости и оригинальности аранжировок её можно сравнить с поздними работами Тома Уэйтса. Кстати, именно он является автором заглавной песни, давшей название всему альбому. Это весьма разнообразная работа, стилистически песни охватывают широкий диапазон, включая не только ритм-н-блюз, но также и кабаре, в них чувствуются непосредственные джазовые влияния. Голос певицы вдохновенен и приобретает неслыханный прежде новый шарм, расцвечиваясь изумительными красками: он низок и надтреснут, как никогда, но в то же время абсолютно неотразим! Это пластинка совсем другой личности, очищенной и обагащённой. Марианна становится одухотворённой, умудрённой бесценным опытом женщиной, познавшей то, что знают немногие, и в целом пластинку можно сравнить с дорогим выдержанным марочным вином, которому время идёт только на пользу.
Занятно, что в конце восьмидесятых, спустя много лет, беспутное прошлое певицы отзовётся совсем неожиданным образом: Ватикан официально проклянёт Марианну как ведьму! Великий и Непогрешимый противный старик нашёл-таки очередного сильного и злокозненного врага…
Как бы там ни было, это не помешало певице выпустить в 1990 г. концертный альбом «Blazing Away» записанный в нью-йоркском кафедрале Святой Анны. Альбом достойно представляет многие лучшие песни Марианны разных лет и включает четыре новые работы, среди которых особенно выделяются «When I Find My Life», выражающая новое душевное состояние певицы, вернувшейся к жизни, и версия традиционной ирландской баллады «She Moves Through The Fair». Что же касается старых песен, то они исполнены с максимальной самоотдачей, она отлично ощущает себя в роли драматической актрисы и явно в ударе: чувствуется, что Марианна подводит итог прошлому, длительному периоду своей жизни, что ей требуется выплеснуть все обуревающие её эмоции, поставить убедительную точку и начать новую главу в своём творчестве.
Последним на сегодняшний день музыкальным посланием Марианны своим слушателям стал вышедший в марте 1995 года альбом «A Secret Life», явивший пример того, что творчество певицы вступило в новую фазу. Похоже, что бурной Марианны семидесятых-восьмидесятых больше не будет, по крайней мере, в студийных работах: такие чувства, как ненависть, боль, отчаяние на пластинке отсутствуют полностью. Доминирующим чувством здесь становится спокойная, философская мудрая созерцательность, обращённая к вечным проблемам бытия. Пышные, хотя и холодноватые, оркестровые аранжировки композитора Анджело Бадаламенти создают атмосферу отстранённости, фактически, это только номинально работа в жанре рок-музыки.
Марианна Фэйтфул – яркий пример рок-звезды, счастливо избежавшей очень широко распространённого явления «артистического тупика». Мекка хиппи – Калифорния шестидесятых – давно уже в прошлом, а артисты тех лет поразбросаны судьбой кто куда. Ну, а в большинстве своем умерев в молодом возрасте от наркотиков и алкоголя.
Tags: Музыка